1978年生まれ、韓国ソウル出身。西江大学校で哲学を学ぶ。その後、大手航空会社を辞め、ロンドンの大学院で演劇を学ぶために留学。そこで出会った６カ国９人のアーティストと「Caketree Theatrer」を結成し、芸術監督を務める。演出・出演した作品『IF ONLY』（12年/英韓製作）でイギリスと韓国にて上演ツアーする。同作において韓国芸術経営支援センターとBritish Councilが共同主催するリサーチプログラムに選出され芸術家支援政策や劇団運営を学ぶ。その後活動の場を日本に移し、『若返りの泉』（13年/東京） 、『オバケノガッコウニキテクダサイ』（14年）を上演。映画は本作『やまぶき』が初主演となる。
2000年生まれ、大阪府出身。『堀川中立売』（09年/柴田剛監督）でデビュー。その後『Dressing Up』(13年/安川有果監督)で初主演を果たす。主な出演作品に『脱脱脱脱17』(16年/松本花奈監督)、『左様なら』(18年/石橋夕帆監督)、『アイネクライネナハトムジーク』(19年/今泉力哉監督)、『ファンファーレが鳴り響く』(20年/森田和樹監督)、『サマーフィルムにのって』（21年/松本壮史監督）などがある。映画だけではなくドラマや舞台CMなどでも活躍中で、2022年9月23日から10月2日まで玉田企画最新公演『영（ヨン）』に出演が決定している。
1969年生まれ、神奈川県出身。 1995年、助監督で参加をしていた福居ショウジン監督の自主映画『RUBBER‘SLOVER』で主演デビュー。その後、瀬々敬久監督作品をはじめとする無数のピンク映画で活躍。以来現在に至るまで自主映画から大作までボーダーレスに活動している。山﨑監督とは『新しき民』以来のタッグ。2022年8月26日に最新主演作『激怒』が公開された。
1983年生まれ、東京都出身。『靴が浜温泉コンパニオン控室』(08／緒方明監督)でデビュー。映画を中心に、定期的に舞台にも出演。代表作に『菊とギロチン』(18／瀬々敬久監督)、『止められるか、俺たちを』(18／白石和彌監督)、『ハード・コア』(18／山下敦弘監督)、『岬の兄妹』（18／片山慎三監督）、『由宇子の天秤』（20／春本雄二郎監督）、『誰かの花』（22／奥田裕介監督）、『冬薔薇』（22／阪本順治監督）などがある。
1975年生まれ、和歌山県出身。主な出演作品に、映画『海炭市叙景』(熊切和嘉監督）、『ディストラクション・ベイビーズ』（真利子哲也監督）、『アウトサイダー』（マーチン・サントフリート）監督、『太陽の子』（黒崎博監督）などがある他、映画『母性』（廣木隆一監督）、『ラーゲリより愛を込めて』（瀬々敬久監督）、第72回ベルリン映画祭 エンカウンター部門に正式出品された『ケイコ 目を澄ませて』（三宅唱監督）、『母性』（廣木隆一監督）などが公開を控える。
1980年生まれ、大阪府出身。映画やドラマを中心に活躍。主な出演作に、NHK連続テレビ小説『ちりとてちん』、NHK大河ドラマ『龍馬伝』、『平清盛』、『西郷どん』。映画『るろうに剣心』シリーズ、2022年NHK大河ドラマ『鎌倉殿の１３人』（木曽義仲役）、韓国映画「犯罪都市3」など。
1983年生まれ、愛媛県出身。吉田恵輔監督の『犬猿』（18）に出演をしたことをきっかけに、『愛しのアイリーン』（18）主人公岩男のお見合い相手、真嶋琴美役に大抜擢。同年、ドラマ『宮本から君へ』富永役で出演する。近年の主な出演作品は、映画『空白』（21/吉田恵輔監督）、『ずっと独身でいるつもり？』（21/ふくだももこ監督）、『PLAN75』（22/早川千絵監督）、TV『シェフは名探偵』『真夜中にハロー』『メンタル強め美女白川さん』など。2022年10月29日～＠下北沢駅前劇場にて小松台東新作公演『左手と右手』（作・演出／松本哲也）が控える。
1981年生まれ、埼玉県出身。代表作に『マイ・バック・ページ』(11／山下敦弘監督)、『ローリング』(15／冨永昌敬監督)、『素敵なダイナマイトスキャンダル』(18／冨永昌敬監督)、『船長さんのかわいい奥さん』(18／張元香織監督)、『泣き虫しょったんの奇跡』(18／豊田利晃監督)、『岬の兄妹』（18／片山慎三監督）、『泣く子はいねぇが』（20／佐藤快磨監督）、『由宇子の天秤』（20／春本雄二郎監督）、『ONODA一万夜を越えて』（21／アルチュール・アラリ監督）、『コンビニエンス・ストーリー』（22／三木聡監督）、『”それ”がいる森』（22／中田秀夫監督）などがある。
1993年生まれ、大阪府出身。2019年に主演作『されど青春の端くれ』（森田和樹監督）がゆうばり国際ファンタスティック映画祭オフシアター・コンペティション部門グランプリを受賞し注目される。近年の主な出演作に映画『東京バタフライ』（20）『片袖の魚』（21）、大河ドラマ『青天を衝け』など近作では、2022年『愛ちゃん物語♡』（大野キャンディス真奈監督）、『遠くへ、もっと遠くへ』（いまおかしんじ監督）、無声映画・活弁SFファンタジー『I AM JAM ピザの惑星危機一髪！』（辻凪子監督）などの公開作品がある
監督
1978年12月11日生まれ、大阪市出身。京都文教大学で文化人類学を学ぶ傍ら、京都国際学生映画祭の企画運営や自主映画製作を始める。2006年に岡山県真庭市の山間に移住し、農業に携わりながら映画製作を始める。初長編作品『ひかりのおと』（2011）は岡山県内51カ所で巡回上映を行う一方、東京国際映画祭やロッテルダム国際映画祭ブライト・フューチャー部門にも招待される。また、ドイツのニッポンコネクション映画祭にてニッポン・ヴィジョンズ・アワードを受賞。第２作『新しき民』（2014）はニューヨーク・ジャパンカッツ映画祭にてクロージング上映され、ニューヨーク・タイムス紙でも高く評価された。さらに、高崎映画祭新進監督グランプリを受賞。映画制作と並行して、フランスのメソッドをモデルにした映画鑑賞教育を真庭市内の学校などで実践している。
COMMENTS
タイトルバックの暗転が明けた瞬間だけで、犬童さんが「是非に」と仰った意味が、一瞬でわかったような気がしました。
この、奥の方からこころが震える感覚って、いったいなんなのでしょう。
画面の中の密度みたいなものに圧倒されていました。その真摯な想いはエンドロールに至るまで、しんしんと伝わってくるようでした。
言葉にならないとはまさにこのことで。強く思うのに、語ろうと思う言葉は、どれも陳腐に思えてしまってくだらない。
そんなもんだから、考えるほどに自分が剥き出しにされてしまったような良い気持ちになってきて、ただただ「映画って本当にいいもんですね」って言葉を大声で言いたくなりました。
とにかく、ほんとうに素晴らしかった。
監督がいない理由史上ベストワン。
『やまぶき』は、「勇気」を持って世界に向かって手を差し出す。握り返すと受粉して、世界中の街角に『やまぶき』は咲いていくんだな、と、17歳みたいな気持ちになれた。
スクリーンに「いつか」「きっと」二つの言葉が、雲のように浮かんでは、消える。
人生の不安定な斜面、揺れてしまうことを楽しむユーモア、それが生きのびるコツだと言っていた。同意します。山﨑監督の次回作でもっと笑いたいな。
そこに生きる人々、彼らが抱くささやかな夢。それが交差し、厳しい現実に直面すると同時に、新たな関係が生まれ、明日に踏み出す。
山際に、あえかな花を咲かす山吹のように、名もない人、ひとりひとりの命が輝く瞬間を、山﨑樹一郎は、見事に浮かび上がらせた。
チャンスという名前も素敵です。不幸に見舞われっぱなしのチャンスさんに、少し、笑ってしまいます。
見過ごされがちな人や物を交差させながら、16ミリフィルムの上にぐいっと乗せて差し出された政治的な映画ですが、チンピラ、ドンパチも出てくるし、ボーイミーツガールなんかも出てくる。それらが「ぎゅっ」と正しくおさめられたショットの連続。すると素敵な映画になりましたとさ！という魔法を感じました。山吹色に似て鮮やか。
それぞれ異なる場所で起きた、始まりはほんの小さな出来事たちが、出会い、大きな塊となって「困難」として登場人物たちに迫ってくる。本来出会うはずのなかった二人の人間が、道端で出会ってしまう。「ふたり」も「困難」となってしまった出来事たちも、出会いは偶然ではなく必然だったのだろう。なぜならこれは「フィクション」であり作られた物語なのだから。それなのになぜこんなにも胸に迫ってくるのか。まだ会ったことのない監督・山﨑樹一郎さんの誠実さ切実さと真摯さに、襟を正される思いがした。
複合的でありながら、監督の意図はひとつ。日陰にあるものに、あえて光をそそぐのが、映画。どんなジャンルの映画であろうと、ひとびとの自尊心をえがくのが、映画。さまざまな科白が、心に刺さったが、カン・ユンス氏始め俳優陣のなにも語らないショットが、最も印象に残った。そして、物事の善悪を単純化させないところに、監督の覚悟を感じ、感銘を受けた。これは、アジアとニッポンの映画だ。
どの玉１つとして穴に落ちようとはせず、見事に卓上に広がる色とりどりの玉は夜空の満天の星のように美しい。
16ミリフィルムで撮られたこのヘンテコな映画はやまぶきの視点で、諸問題が少しずつ動いていく様をそっとみている。
固有の物語を背負った人々がてんでばらばらに奔走し、ロードムービー、家族映画、チンピラ映画、青春映画、いくつもの小さな映画をそれぞれに展開する。
そしてこの無数の映画群は、一瞬交わり、またもばらばらに解けていく。
こんなユニークな映画は初めてだ。
16mm撮影（とスパイスのようなアニメーション）が映し出す、人間のあり方についてのザラザラとした寓話。
『やまぶき』も、岩山が砕かれるオープニングシーンから、16mmフィルムの粒子の世界に観るものを魅了する。描かれるのは、さまざまな距離感を保ちながら隣り合わせに生きる人々の群像劇。粒子のように彷徨いながら化学反応を起こし、運命が連鎖し、交差していく。分断の世界で生きる私たちに、フィルムで描かれる物語は、予期せぬ流れに抗えず、立ち止まりながらも動かされ、すれ違いながらも揺すぶられる私たち一人一人の繋がりの動きを見せてくれる。砕けた山は土になり、そこに芽吹くのは、分断を生む線引きの世界ではなく、それぞれの視点から未来を見つめるように優しく促してくれる『やまぶき』そのものであると感じた。
祷キララさんの透徹な視線がとても好きでした。
そういえば山吹の花言葉は「気品」だった。この作品にとても相応しい言葉だと思う。監督は否定するかもだけど。
両手でかき集めても、指の間からこぼれ落ちてしまう。
決して甘くない人生なのだけど、
なんでだろう、
彼らの涙は優しくってとても温かい。